Quels métiers de l’audiovisuel restent possibles en télétravail ?

En ce mois de mars 2020, tous les professionnels de la culture sont fortement impactés par la crise du coronavirus. En effet, les annulations d’événements suite à l’interdiction des rassemblements de plus de 100 personnes et la fermeture de l’ensemble des lieux culturels suite aux annonces gouvernementales annoncent des conséquences désastreuses dans ce secteur, pourtant essentiel. Ainsi, si de nombreux métiers de l’audiovisuel sont touchés, d’autres permettent heureusement le télétravail. Et c’est une bonne nouvelle, car c’est grâce à tous ces métiers que l’on peut rêver et s’évader au quotidien !

Quels sont les métiers de l’audiovisuel ? 

De manière générale, les trois piliers de l’audiovisuel sont le cinéma, la télévision et la radio. Selon l’étude L’audiovisuel en France de l’Afdas en 2018, le secteur regroupe 9 800 entreprises et 210 000 salariés. Cette étude, réalisée à partir des données d’Audiens, permet de mieux saisir les particularités des quatre secteurs d’activité qui composent le champ : la production audiovisuelle et cinéma, la prestation technique image et son, la radiodiffusion et la télédiffusion. 

Parmi quelques métiers de l’audiovisuel, nous pouvons citer par exemple cadreur, monteur, ingénieur du son, présentateur, animateur 2D ou 3D, cadreur, chargé de production, assistant réalisateur, scénariste, scripte, assistant plateau, assistant de production, animateur, superviseur des effets visuels, matte painter ou encore storyboarder, que nous allons d’ailleurs expliquer un peu plus bas !

Quels métiers de l’audiovisuel en télétravail ?

Dans un moment où il est difficile de se déplacer, avec certaines missions qui nécessitent d’être sur place, le télétravail reste possible pour certains métiers de l’audiovisuel. Nous avons relevé 5 métiers qui peuvent être exercés à la maison, essentiels dans la création, mais bien sûr cette liste n’est pas exhaustive !

L’animateur 2D ou 3D

Maître du mouvement, l’animateur 2D ou 3D est un spécialiste des images de synthèse, un artiste ! Il travaille pour des images du cinéma, mais aussi de jeux vidéos, publicités ou sites Internet. L’animateur donne vie aux personnages, créés par les auteurs graphiques et selon les instructions du storyboard. Si l’animateur doit savoir dessiner des postures, des portraits, des perspectives ou décomposer des mouvements, il travaille donc sur des logiciels d’animation qui lui permettent de travailler d’où il veut. Avec un bon ordinateur et les bons logiciels, l’animateur 2D ou 3D peut donc tout à fait envisager le télétravail.

 

Le scénariste 

Le scénariste adapte un roman pour le grand écran, prévoit tous les rebondissements d’une série, conçoit un jeu vidéo ou d’animation en 3D. Ce professionnel de l’écriture pense à tous les éléments du tournage : dialogues, décor, attitudes des acteurs, humour, etc. Le scénario peut être pure imagination, mais aussi l’adaptation d’un texte littéraire déjà existant. Le scénariste devant écrire, il peut tout à faire le faire depuis chez lui et n’a pas besoin de se rendre au bureau. Ce métier plutôt solitaire offre donc tout à fait la possibilité de télétravailler. 

 

Le matte painter 

Le matte painter permet de réaliser tous les décors et les environnements de rêve que nous voyons sur les écrans ! Il détoure les éléments du décor à l’aide de calques, travaille les lumières, les contrastes, les détails afin de créer une ambiance bien particulière dans le film. La neige, la pluie, le désert, tout ça. Ce vrai travail d’artiste se fait sur un ordinateur, ainsi, le travail à domicile est tout à fait possible ! Ça tombe bien, on a continuellement besoin de rêver ! Pour en savoir plus sur ce métier, découvrez ce qu’est le matte painting !

Le storyboarder 

Le storyboarder fait partie de l’équipe de production d’un film. En effet, il dessine le storyboard consistant en un ensemble de croquis qui fixent les différents plans du film. Pour une production 3D, le storyboarder dessine sur une palette graphique. Le storyboarder est donc chargé de la mise en scène de l’œuvre, avec pour mission de réaliser une première étape de mise en image de l’histoire à partir du script et des éléments graphiques (décors, personnages, etc.) dont il dispose, en suivant les intentions du réalisateur et/ou du chef storyboarder. Très attentif au scénario et aux attentes de réalisateur, le storyboarder intervient avant le tournage et peut tout à fait continuer à travailler à la maison. 

Le layout man/woman

Layout est un terme anglais, qui signifie « mise en page ». Il s’agit d’une étape de transition entre la phase de préproduction et la phase de production. Le layout intervient juste après le storyboard, qu’il transforme en une mise en scène 2D ou 3D. Ainsi, il isole et assemble les différents éléments constitutifs du storyboard : personnages, décors, etc. Il détermine aussi le cadrage de chaque plan. Le métier de layout s’exerce principalement sur des logiciels spécialisés, qui varient selon le type de production et le studio qui réalise le projet. Certains logiciels reviennent fréquemment, comme Maya, Toon Boom, Harmony, Adobe, Photoshop, 3DS Max. Le layout est également amené à travailler sur tablette numérique. Ainsi, avec ce travail sur différents logiciels, le layout peut tout à fait envisager le télétravail ! Son travail permettra ensuite aux animateurs 2D ou 3D d’intervenir. 

Si les événements « physiques » ne sont pas maintenus et qu’ils impactent des métiers comme les assistants plateau, vidéastes, ingénieurs son, scriptes et bien d’autres, d’autres métiers de l’audiovisuel peuvent être exercés à la maison, comme ceux que nous venons de citer, et parmi d’autres, car cette liste est loin d’être terminée !

En effet, des films continuent d’être pensés, tournés, réalisés ou montés, et fort heureusement, le télétravail permet de poursuivre ce travail sans tout arrêter. Bientôt, ils nous offriront un peu de rêve, à défaut d’avoir du live.

Les informations ou la télévision permettent aussi à des gens de travailler chaque jour, pour nous informer ou nous divertir. Le monde de la culture et de l’audiovisuel est essentiel à nos vies, et nous fait voyager. Ainsi, on ne remerciera jamais assez toutes les personnes derrière ces projets, sans qui notre monde n’aurait pas la même saveur. Prenez soin de vous et restez au chaud.  

Qu’est-ce que le Matte Painting ?

Installé confortablement devant ce film (peut-être même avec les pop-corns), vous vous demandez comment sont créés tous ces décors que vous apercevez au loin, là. Technique phare pour obtenir des décors de rêve, le Matte Painting permet aussi de modifier un paysage environnant déjà existant. Eh oui, tout ça pour le plus grand plaisir du spectateur, qui peut s’évader et rêver ici, là-bas. Ailleurs. On vous explique. 

Histoire du matte painting 

 

Depuis toujours, les réalisateurs ont à cœur de sublimer les plus belles histoires à l’écran et nous transmettre des émotions toujours plus fortes (que notre cœur batte la chamade, quoi). Et le Matte Painting n’est pas arrivé en même temps que les ordinateurs, mais bien avant. 

En effet, traditionnellement, le Matte Painting se faisait le plus souvent avec des peintures réalisées sur de grandes plaques de verre. En 1907, Norman Dawn utilise pour la première fois la technique de Matte Painting dans le film « Missions of California ». L’église, un peu trop vieille et abîmée, mérite un coup de lumière pour être bien intégrée dans l’histoire : une énorme plaque de verre est placée devant la caméra, sur laquelle un artiste venait peindre les parties manquantes avec un coup de pinceau millimétré. On appelait d’ailleurs ça davantage le « Glass Painting ». Et la lumière fut…

 

Crédit : cinépatas.com

 

L’ordinateur commence à être utilisé en 1985 seulement, et le premier digital Matte Painting est fait par Chris Evan dans le film « Le Secret de la Pyramide ». En 1990 c’est le film « 58 minutes pour vivre », qui utilise un Matte Painting traditionnel composé numériquement pour la première fois. Le Matte Painting devient alors un incontournable du cinéma. 

On notera un Matte Painting réalisé entièrement à la main, qui est un des derniers (et pas des moins titanesques, c’est le cas de le dire) : celui du film Titanic en 1997. 

Aujourd’hui, le Matte Painting se base essentiellement sur des photomontages, grâce à des logiciels de retouches comme Photoshop. 

Voilà, vous savez (presque) tout. 

Qu’est-ce que le Matte Painting aujourd’hui ?

 

Le Matte Painting est une technique véritablement artistique. Très concrètement, elle permet au réalisateur de : 

  • créer un univers neigeux en plein été (pourquoi pas), 
  • mettre une piscine en pleine forêt (vous seriez bien content),
  • créer des gratte-ciel en plein Paris (petit tour dans le futur),
  • créer des décors de science fiction (on adore), 
  • créer des paysages fidèles aux imaginations les plus farfelues et aux rêves les plus fous (les folies sont les seules choses que l’on ne regrette jamais).

Bref, vous l’aurez bien compris, le matte painting permet de faire voyager le spectateur dans un univers fictif et différent, tout en se rapprochant au maximum de la réalité (manquerait plus qu’on n’est pas l’air crédible). En résumé, un vrai travail d’artiste, en toute subtilité. 

 

Crédit : backsidepixels.com

 

Comment c’est fait, plus concrètement ?

À partir d’une photo par exemple (de très bonne résolution), vous pourrez ajouter des éléments créés tout en gardant la perspective. Il convient aussi de respecter les règles de la composition.

Quésaco ? Pour les connaisseurs, puisque cela constitue des années de travail, il s’agit de la règle de la balance, des trois tiers (horizontaux et verticaux) et du Nombre d’Or notamment. Ensuite, il convient de détourer les éléments du décor à l’aide de calques, travailler le ciel, la lumières, les contrastes, les détails, pour donner une ambiance bien particulière. Il faudra aussi travailler soigneusement les formes à partir de leurs contours, les textures, la correction colorimétrique, les logiciels 3D, de compositing, mettre des effets, des paillettes, de la neige, tout ça tout ça. 

Comment devenir Matte Painter ? 

 

Tout d’abord, pour devenir matte painter, il faut réellement avoir une petite fibre artistique et aimer le côté créatif. C’est VOUS qui créerez un environnement intérieur ou extérieur en arrière plan, et qui ferez voyager les spectateurs. Une formation spécifique est fortement recommandée, notamment pour acquérir les nombreuses connaissances techniques nécessaires et la maîtrise des logiciels ad hoc. 

Le matte painting étant l’une des étapes de fabrication d’une œuvre d’animation, son enseignement est dispensé au sein des écoles d’animation. Les bases (perspective, proportion, colorimétrie par exemple) peuvent néanmoins s’apprendre dans tout autre école d’art.

Il convient de noter qu’un réseau d’écoles d’animation, baptisé Réseau des Écoles françaises de Cinéma d’Animation (RECA) a été créé à la demande du Centre National du Cinéma et de l’image animée : il regroupe 25 écoles qui se sont engagées à fournir une information claire et vérifiée sur leur offre de formation www.reca-animation.com.

Les jeunes diplômés entrent directement au poste de Matte Painter. Les embauches se font principalement sur test.

Le Matte Painting connaît d’importantes évolutions dues au numérique et aux techniques 3D : plus besoin d’être autant expert en dessin qu’avant, le salarié doit en revanche maîtriser de plus en plus de logiciels. Il devra intervenir sur de plus en plus d’étapes avant et après le Matte Painting : concept, lay-out, modeling, lighting, surfacing, texturing, pré-compositing. 

Le Matte Painter dépend de l’équipe « décors ». En effet, il travaille sous la responsabilité d’un chef Matte Painter, qui lui est placé sous l’autorité du superviseur du Matte Painting ou des effets visuels. 

Comme dans toute production, moins les projets sont importants, plus la chaîne hiérarchique est courte. Ainsi selon l’envergure des projets, le Matte Painter peut être en relation directe avec le directeur artistique, le production designer ou le chef décorateur, mais très rarement avec le réalisateur.

Le Matte Painting est une technique d’effets spéciaux presque aussi vieille que le cinéma, qui, comme l’art, se doit d’être subtile, sans trop en faire, tout en nous en mettant plein les yeux. Si sublimer l’arrière plan des scènes de cinéma avec réalisme est votre passion, lancez-vous ! Comme les étoiles, les possibilités sont infinies… 

Une réforme du FONPEPS pour favoriser l’embauche des CDD/CDI dans les entreprises relevant du secteur de l’audiovisuel et du spectacle.

Le Ministère de la Culture a réformé le FONPEPS et les 4 précédentes aides ont été regroupées et simplifiées en une seule.

L’aide porte désormais sur tous les salariés CDD/CDI embauchés à compter du 1er octobre 2019.

Les entreprises concernées sont celles relevant de la convention collective mentionnée à l’article 71 de l’annexe VIII au règlement d’assurance chômage annexé au décret du 26 juillet 2019 (production audiovisuelle, cinématographique, radiophonique, phonographique, prestataires techniques au service de la création et de l’événement, spectacle vivant, etc…)

Pour bénéficier de l’aide, l’embauche doit concerner un poste relevant des annexes VIII et X de l’assurance chômage et le salaire ne doit pas dépasser 4 fois le SMIC.

Le montant:

  • 10 000 € / an pendant 3 ans pour un CDI
  • 200 euros par mois pour CDD entre 1 et 4 mois
  • 300 euros par mois pour CDD entre 4 et 8 mois
  • 400 euros par mois pour CDD entre 8 et 12 mois
  • 500 euros par mois pour CDD supérieur à 12 mois.

Des aides spécifiques sont accordées pour l’embauche d’artiste lyrique ou de la voix.

Pour en savoir plus :

https://www.legifrance.gouv.fr/affichTexte.do?cidTexte=JORFTEXT000039165357&categorieLien=id

 

ooviiz est aussi un cabinet de recrutement… Témoignage:

Gilles Bismuth, dirigeant de la société de communication Envie de Dire nous a confié le recrutement de son directeur de Studio en CDI.

Il nous livre un témoignage de son « expérience client » :

« Dans le cadre du développement de ma société, j’avais besoin de m’entourer d’un nouveau directeur de studio en CDI.
Je cherchais un profil vraiment polyvalent avec des compétences techniques, un esprit créatif et des qualités de manager. Il fallait aussi que cette personne soit autonome et qu’elle soit capable de s’inscrire sur le long terme.

J’ai fait appel à ooviiz pour gérer ce recrutement car il était stratégique pour moi.
Leur expertise dans le domaine de l’audiovisuel leur a permis de comprendre parfaitement et rapidement mon besoin.

Ils m’ont alors présenté plusieurs candidats avec des profils et des parcours différents et m’ont accompagné dans tout le processus de sélection.

Résultat : Je n’ai pas trouvé une mais deux perles rares ! J’ai tellement apprécié le profil de 2 candidats très complémentaires que j’ai crée un poste pour le 2ème !

Je suis vraiment ravi de ma collaboration avec ooviiz et je n’hésiterai pas à faire de nouveau appel à eux lors de mes prochains recrutements. »

Gilles Bismuth – Fondateur de l’agence Envie de Dire

 

 

WANTED CHEF D’ANTENNES (H/F) INTERMITTENT(E) pour une Chaîne TV Paris

Chef d’Antennes :
Missions :
• Assurer en Régie finale la continuité de la diffusion des programmes dans une régie multi chaînes.
• Veiller au respect des textes et règlements concernant la diffusion
• Prendre en temps utile toutes les mesures nécessaires au bon déroulement de la diffusion
• Respecter les procédures prévues
• Travailler en concertation avec les autres services impliqués (conduite, productions extérieures, technique, info etc.)
• Travail posté : (6h30-14h30 / 11h-19h00 / 14h-22h00 / 17h30-01h30), permanence de weekend et jours fériés.

Profil :
• Bonne connaissance de la diffusion en télévision (CSA)
• Notions techniques de base (vidéo, audio, HD)
• Bonne gestion du stress, esprit d’initiative
• Relationnel aisé
• Autorité nécessaire
• Rigueur

Interfaces :
• Antenne (conduite, Inter-programmes, accessibilité)
• Programmes
• Technique
• Productions extérieures

Envoyez votre candidature et vos questions sur  recrutement@ooviiz.com

WANTED UN(E) TECHNICIEN(NE) SUPÉRIEUR(E) D’EXPLOITATION INTERMITTENT(E) POUR UNE CHAINE TV PARIS

Technicien Supérieur d’Exploitation :

Missions :

  • Assurer la diffusion de tous les programmes enregistrés
  • Préparer et configurer les directs
  • Vérifier et assurer le bon fonctionnement des équipements de la régie et des moyens de secours
  • Identifier la nature des incidents, les résoudre ou trouver une solution de secours et en assurer le suivi

 

Profil :

  • Formation BTS audiovisuel ou équivalent
  • Expérience significative de 3 ans minimum dans une régie finale de préférence ou régie de direct.
  • Maîtrise des techniques d’ingénierie et d’exploitation des équipements
  • Maîtrise des normes techniques PAD en télédiffusion
  • Très bonne gestion du stress
  • Grande rigueur et anticipation
  • Sens de l’organisation, de la méthode et du travail en équipe (très bon relationnel et communication adaptée)
  • Disponibilité et Confidentialité

 

Spécificités du poste :

Travail posté : (6h-14h15 / 14h-22h15 / 22h-6h15), permanence de weekend et jours fériés.

 Envoyez votre candidature et vos questions sur  recrutement@ooviiz.com

ooviiz recrute des développeurs !

Description :

Ooviiz  est une  plateforme de mise en relation et de planification des professionnels de l’audiovisuel travaillant pour les chaines de TV, les sociétés de production, Cinéma (film et Animation), Pub, agences d’événementiel, organisateurs de spectacles. https://www.ooviiz.com

Pour étoffer notre équipe technique et dans le cadre de notre développement, nous sommes à la recherche de nouveaux profils.

  • Un Développeur Full-Stack (H/F) en CDI
  • Un Développeur Front-End Angular (H/F) en CDI
  • Un Développeur Back-End LARAVEL (H/F)

 

Missions :

– Comprendre et analyser les besoins du métier remontés par le chef de projet

– Participer au développement et la conception des nouvelles fonctionnalités

– Rédiger les documents techniques

– Etre en veille sur les technologies

– Prendre part aux choix technologiques

Compétences techniques:

– pour le développeur Full Stack:

Front End : Angular / Ionic /SCSS / HTML5 / Responsive

Back End : PHP / Framework Laravel / MYSQL / RESTful – API

Langages :  Javascript / Angular  / PHP7 / SCSS / CSS

Maîtrise de GIT

– pour le développeur Front-End:

Angular / Ionic / SCSS / HTML5 / Responsive

Langages :  Javascript / Angular  / SCSS / CSS

Maîtrise de GIT

– pour le développeur Back-End:

PHP / Framework Laravel / MYSQL / RESTful – API

Langages :  PHP7

Maîtrise de GIT

 Qualités :

– Grand(e) passionné(e) de Dev !

– Rigueur, esprit d’équipe et goût du partage

– Curieux(se) et autonome

– Bac+4/5 ou équivalent

– 4-5 ans d’expériences minimum

Postes à temps plein en CDI basés à Paris 15ième.

Salaire selon profil et expériences.

 

WANTED UN(E) DIRECTEUR(RICE) DE STUDIO CDI POUR UNE AGENCE de COMMUNICATION CORPORATE

Contexte :Notre client est une agence de communication audiovisuelle qui réalise des films de brand content et corporate pour de grands comptes et de grandes marques.

Recherche Un(e) directeur(trice) de Studio en CDI.

Votre mission :Vous serez en charge de toutes les productions de l’agence et notamment des missions suivantes:

– Recrutement et encadrement de l’équipe artistique / technique

– Production et logistique des tournages

– Suivi de la post-production et encadrement des monteurs

– Gestion des budgets

– Gestion de planning

– Suivi administratif

– Workflow des projets (informatique, stockage, archivage)

Votre profil: Vous avez déjà une expérience significative dans la production de films de brand content et corporate. Vous êtes reconnu(e) pour vos capacités à manager des équipes artistiques et techniques. Vous avez des connaissances en Motion Design et prises de vues. Vous êtes rigoureux sur le respect des budgets et du planning.

Soft Skills : Sensibilité artistique, créativité, implication

Expériences : Au moins 5 ans d’expérience

Rémunération annuelle :  Selon profil (fixe +variable)

Lieu : Paris

Poste à pourvoir : dès que possible

Le poste vous intéresse envoyez votre CV : recrutement@ooviiz.com

Wanted ! CDD Responsable Technicien(ne) Vidéo – Boulogne Billancourt

La société : AC5 est une société spécialisée dans la localisation d’éléments vidéo de programmes pour la télévision et les plateformes VOD, tels que: le sous-titrage, générique, DVD, Blu-Ray.

Missions:  Vous aurez les missions suivantes:

  • vous réceptionnez les éléments clients (masters, VI), les vérifier et préparez les éléments de travail,
  • vous réalisez les QC techniques de programmes,
  • vous assurez la fabrication des MP4 validation/master/PAD et Apple Prores:
    • réaliser l’assemblage des éléments (image, son, ST),
    • les encoder via le logiciel Première/Média encoder/Final Cut Pro.
  • vous vérifiez les éléments avant livraison, et les livrez au clients en respectant leurs attentes, la nomenclature établie, les normes techniques, les procédures ainsi que les délais,
  • vous serez amené à assurer la gestion de l’espace sur les serveurs ainsi que l’archivage et le désarchivage,
  • vous réalisez l’authoring DVD et Blu-Ray.

Profil: Issu d’un BTS exploitation ou équivalent, vous avez une première expérience réussie dans le secteur audiovisuel (1-2 ans), vous connaissez les caractéristiques techniques d’un fichier média : format de fichier, codec, frame rate, format audio broadcast standard (5.1, 2.0, mesure loudness). Vous êtes rigoureux, réactif et vous maîtrisez la suite Adobe, Final Cut Pro et êtes curieux de découvrir de nouveaux logiciels. Vous parlez anglais avec un niveau intermédiaire minimum.

Le poste est à pourvoir immédiatement à Boulogne Billancourt.

Envoyez vos CV ou profil ooviiz à  matthieu.saison5@gmail.com